Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел
Вещий зонг: Курт Вайль и его музыка
У каждой эпохи есть свой саундтрек – композиции, по которым безошибочно опознается дух времени. Под зонги из "Трехгрошовой оперы" Курта Вайля и Бертольта Брехта в Европе завершились "ревущие двадцатые", однако этой музыке суждено было пережить своих создателей.
3 апреля исполняется 70 лет со дня смерти немецкого композитора. Сейчас его помнят не только как соратника Брехта, но и как великого музыкального реформатора, не делавшего различий между высокими и низкими жанрами.
В 1927 году молодой композитор Курт Вайль услышал радиопостановку пьесы Бертольта Брехта "Человек есть человек". Произведение так впечатлило его, что он сделал на том же Немецком радио целую программу, посвященную разбору пьесы. Похвала дошла до автора. Брехт пригласил Вайля на ужин и подарил ему сборник своих стихов. С обратной стороны к книге было вручную прилеплено "приложение" с нотами и текстами, названное "Песни Махагони".
Брехт, имя которого на тот момент уже было известно всей Германии, не просто любил музыку. Он и сам ее писал. Драматург повсюду носил с собой гитару и при любом удобном случае начинал наигрывать композиции собственного сочинения, подражая поэту и кабаретисту Франку Ведекинду. Знакомство с Куртом Вайлем позволило Брехту вывести свою мечту о музыке в "эпическом театре" на новый уровень. Он получил в соавторы не рядового исполнителя творческих заказов, а профессионального композитора с выдающимся талантом и готовностью к экспериментам.
Вайль родился и вырос в Дессау. Он был сыном главного кантора местной синагоги. В 13 лет мальчик написал свое первое произведение – еврейскую свадебную песню, а в 18 переехал в Берлин. Он учился у лучших музыкальных педагогов и композиторов своего времени. В 1922 году Вайль примкнул к "Ноябрьской группе" (Novembergrupре) – ассоциации деятелей искусства с левыми взглядами. Участники группы рассуждали о единении художника и рабочего, о связи искусства и жизни. Поначалу Вайль занимался только классической музыкой, но постепенно начал включать в свои произведения элементы джаза и фольклора.
На основе сочиненных Брехтом "Песен Махагони" композитор создал небольшую оперу. С ее наименованием авторы решили поиграть. Вместо традиционного Singspiel ("зингшпиль", "немецкая комическая опера") они назвали ее Songspiel ("зонгшпиль", от английского song – "песня"). Так родились знаменитые "зонги" – музыкальные номера в пьесах Брехта.
Через два года камерная Mahagonny-Songspiel была переработана в полноценную оперу в трех частях "Расцвет и падение города Махагони". По сюжету трое беглых преступников основывают город порока, в котором прощаются все преступления, кроме бедности. Даже если вы никогда не видели постановку этой оперы, вы наверняка знаете оттуда как минимум одну песню: легендарная "Alabama Song" стала мировым хитом и была перепета десятками музыкантов, включая Дэвида Боуи и Далиду. Самая же известная версия принадлежит Джиму Моррисону и группе The Doors: Show me the way / To the next whiskey bar / Oh, don't ask why / Oh, don't ask why…
В оригинале, правда, зонг звучал не так гладко, как у Моррисона. Вайль сознательно играл с ритмом и музыкальной гармонией. Первой исполнительницей песни была австрийская актриса Лотте Ленья – главная женщина в жизни композитора. Он женился на ней целых два раза. Их первый брак продлился с 1926-го по 1933 год, второй – с 1937 года и до самой смерти Вайля. Кстати, оставшись вдовой, уже не юная Ленья сделала головокружительную голливудскую карьеру: получила номинацию на "Оскар" за роль в драме "Римская весна миссис Стоун" и сыграла злодейку Розу Клебб во втором фильме о Джеймсе Бонде "Из России с любовью".
Между двумя версиями "Махагони" Брехт и Вайль создали еще один шедевр – "Трехгрошовую оперу", историю о женитьбе бандита Мэкки-Ножа на красавице Полли, дочери создателя подпольного синдиката лондонских нищих. Пьеса имела огромный успех, а зонги из нее дружно распевал весь Берлин. В немецком даже появилось слово Dreigroschenfieber – "трехгрошовая лихорадка", которое обозначало неистовый восторг публики по отношению к произведению. В начале 30-х годов пьесу перенес на большой экран режиссер Георг Вильгельм Пабст. Это было сделано против воли авторов: у Брехта существовал свой, более радикальный вариант сценария, который был отвергнут продюсерами.
Сейчас уже трудно поверить в то, что самая популярная песня из "Трехгрошовой оперы" – "Баллада о Мэкки-Ноже" – была написана Вайлем в последний момент. За несколько дней до премьеры первого спектакля актер, который играл роль Мэкки, сказал драматургу и композитору, что его герой должен быть представлен публике с помощью вокальной партии. Спешка не помешала авторам создать один из главных хитов XX века. Балладу в разные годы перепевали Луи Армстронг, Элла Фицджеральд, все те же The Doors, Фрэнк Синатра, Ник Кейв, Робби Уильямс и даже советский актер Андрей Миронов.
После прихода к власти национал-социалистов Курт Вайль эмигрировал во Францию. В Париже он сочинил для труппы Джорджа Баланчина балет с вокальными партиями "Семь смертных грехов". Автором либретто был Брехт. Увы, это произведение стало их последним крупным проектом. Они и до этого расходились во взглядах на творчество и часто не могли договориться, кто же тут для кого пишет: Вайль для Брехта или все-таки Брехт для Вайля. Композитора раздражала радикальность драматурга. "Я не собираюсь перекладывать на музыку "Капитал" Маркса", – говорил Вайль.
В 1935 году он переехал в Нью-Йорк и начал работать на Бродвее. Когда уже после окончания Второй мировой многие представители немецкой интеллигенции стали возвращаться домой, Вайль уезжать из Америки отказался. Вполне возможно, он знал, что произошло за эти годы в его родном Дессау. Синагога, в которой служил его отец, была сожжена, сам город лежал в руинах. Немецкий язык Вайль объявил "языком преступников" и перешел на английский даже в повседневном общении с женой-австрийкой.
Бродвейский период его творчества до сих пор вызывает в профессиональной среде ожесточенные споры. Европейские исследователи считают, что пик карьеры Вайля – это довоенные зонг-оперы. Философ и музыковед Теодор Адорно заявлял, что после эмиграции Курт Вайль "продался американскому театру" и променял свой уникальный дар на симпатии массовой публики. Однако в США композитора почитают как реформатора традиционного мюзикла. Он привнес в него ту же живую уличную стихию, тот же гротеск, которыми отличалась "Трехгрошовая опера". В соавторах у Вайля были лучшие драматурги страны, от Максвелла Андерсона до Айры Гершвина и Пулитцеровского лауреата Пола Грина. За 15 лет работы он написал 10 мюзиклов, многие из них продолжают ставиться и в наше время. На претензии снобов Вайль спокойно отвечал: "Я никогда не видел разницы между "серьезной" и "легкой" музыкой. Музыка бывает либо хорошая, либо плохая".
Композитор скончался от инфаркта в апреле 1950 года. Ему было всего 50 лет. Бертольт Брехт, связь с которым Вайль поддерживал до последних дней, ненадолго пережил коллегу: он вернулся в ГДР и в 1956-м умер в Восточном Берлине. После объединения Германии в Дессау был основан музыкальный фестиваль имени Курта Вайля (Kurt-Weill-Fest), который совместно финансируется федеральной землей Саксония-Анхальт и Фондом Курта Вайля в Нью-Йорке. Композитор, работы которого фактически стали саундтреком XX века, не забыт и в новом столетии: "Alabama Song", "Баллада о Мэкки-Ноже" и "Сентябрьская песня" ждут новых исполнителей.
Ксения Реутова
