Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел

Лучшее – детям: топ-7 немецких фильмов для семейного просмотра

Кнопка и Антон, экранизация 1999 года

"Кнопка и Антон", экранизация 1999 года, © picture alliance/United Archives

Статья

Германия – одна из немногих стран Европы, где детский кинематограф не задвинут и не задавлен взрослым.

Картины для детей и подростков продолжают сниматься и выходить на экраны, а в числе номинаций Немецкой киноакадемии есть даже отдельная категория "Лучший фильм для детей". Germania-online рассказывает о самых интересных лентах, на просмотр которых не жалко потратить летние каникулы.

Кнопка и Антон
Pünktchen und Anton, 1953, реж. Томас Энгель и 1999, реж. Каролине Линк

Кино, основанное на первоклассной детской литературе: "Кнопка и Антон" (или "Точечка и Антон") – экранизация одноименного романа Эриха Кестнера, вышедшего в 1931 году. Книга рассказывает о дружбе девочки Луизы по прозвищу Кнопка с мальчиком Антоном. Разделяет детей социальное положение их семей. Родители Кнопки – обеспеченные буржуа, а Антона воспитывает мать-одиночка, которая еле сводит концы с концами. На большой экран это произведение переносили дважды. Черно-белая версия 1953 года, максимально близкая к оригинальному тексту, была хорошо известна в Советском Союзе: там ее воспринимали как воспитательный кинотрактат о вреде классового неравенства. Современным детям наверняка будет ближе картина 1999 года, снятая будущей оскаровской лауреаткой Каролине Линк, автором драмы "Нигде в Африке". Она внесла изменения в сюжет, слегка сгладив социальные различия между героями, и вынесла на первый план идею о том, что каждому ребенку нужна не гора игрушек и не роскошный дом, а прежде всего любящая мама.

Три орешка для Золушки
Drei Haselnüsse für Aschenbrödel, 1973, реж. Вацлав Ворличек

Золушку и Принца в фильме Три орешка для Золушки сыграли чешские актеры Либуше Шафранкова и Павел Травничек
Золушку и Принца в фильме "Три орешка для Золушки" сыграли чешские актеры Либуше Шафранкова и Павел Травничек© picture-alliance / KPA Honorar & Belege

Копродукция Чехословакии и ГДР, ставшая во многих странах бывшего соцлагеря любимой рождественской и новогодней сказкой. Съемки фильма проходили на киностудии "Баррандов" в окрестностях Праги и на студии ДЕФА под Берлином. Под резиденцию короля был замаскирован саксонский замок Морицбург. Главные роли тоже были по-братски поделены между актерами из двух стран: Золушку и Принца сыграли чехи Либуше Шафранкова и Павел Травничек, Мачеху – немка Карола Браунбок, Короля – немец Рольф Хоппе. Это не совсем та "Золушка", которую зрители знали по сказкам братьев Гримм и Шарля Перро. Чешская писательница Божена Немцова создала свою версию, в которой главная героиня обретала счастье без участия феи-крестной – помогали ей те самые упомянутые в заглавии волшебные орешки. Даже по нынешним временам такой поворот сюжета считается очень прогрессивным: задолго до того, как диснеевские принцессы начали становиться феминистками, за "железным занавесом" Золушку уже рисовали не пассивной наблюдательницей, ждущей принца, а деятельной молодой женщиной, готовой брать ответственность за свою судьбу.

Бесконечная история
Die Unendliche Geschichte, 1984, реж. Вольфганг Петерсен

Говорят, что самый ценный экспонат в офисе режиссера и продюсера Стивена Спилберга – вовсе не его многочисленные золотые статуэтки, а амулет Аурин из "Бесконечной истории", бережно упакованный в стеклянный футляр. Спилберг, большой поклонник этой картины, выпросил артефакт у ее режиссера Вольфганга Петерсена. На самом деле фанатов у фильма значительно больше – несмотря на то, что ему уже больше 30 лет, он не потерял ни в красоте, ни в пронзительности, ни в оригинальности. Тогда, в начале 80-х, основанная на романе Михаэля Энде сказка про мальчика, который, читая книгу, попадает в фантастический мир, населенный волшебными существами и героями, стала самой дорогой лентой, снятой в Германии. Ее бюджет составил 27 млн долларов. Петерсен проявил себя настоящим новатором: задолго до "Властелина колец" и "Гарри Поттера" на киностудии в Мюнхене были придуманы основные визуальные каноны жанра фэнтези, которыми многие коллеги немецкого постановщика пользуются до сих пор.

Эксперимент 2: Волна
Die Welle, 2008, реж. Деннис Ганзель

Сцена из фильма Эксперимент 2: Волна
Сцена из фильма "Эксперимент 2: Волна"© picture-alliance/ dpa

В основе сценария – реальный психологический эксперимент, проведенный в конце 60-х американским учителем истории над учащимися старших классов. Цель была вполне благая: за неделю ученикам предстояло понять, как в Германии пришли к власти национал-социалисты. В немецком фильме действие перенесено в наше время, но все условия эксперимента сохранены. Прогрессивный педагог (Юрген Фогель) берется всего за семь дней доказать, что манипулирование массами и установление диктатуры возможно в любом обществе и в любом веке. Начинают с мелочей: у учеников появляется особая форма одежды, а также эмблема, красивое название и идея о собственном превосходстве. Это, безусловно, кино не для маленьких детей – заканчивается все трагически. Но для подростков "Волна" – наглядное пособие, вскрывающее механизмы пропаганды и других манипуляций общественным сознанием и призывающее в любых ситуациях сохранять критическое мышление.

Деревенские крокодилы
Vorstadtkrokodile, 2009, реж. Кристиан Диттер

Книга Макса фон дер Грюна тоже пережила несколько экранизаций, но это тот случай, когда современность не уступила классике: у телевизионного фильма 1977 года почти такой же рейтинг, как у новой версии 2009-го. "Деревенские крокодилы" – рассказ о дружной группе ребят, в которую в начале фильма вливается 10-летний Ханнес. Правда, в процессе инициации он оказывается на волосок от гибели. Спасти его удается только благодаря быстрой реакции другого мальчика – прикованного к инвалидному креслу Кая. Ханнес и Кай быстро находят общий язык, но другие члены команды "крокодилов" не спешат принимать в свои ряды колясочника. Это картина не только об интеграции в общество людей с ограниченными физическими возможностями. Список тем, которые она затрагивает, гораздо шире: тут и миграция, и кризис переходного возраста, и отношения детей и родителей. При этом все это подано в максимально легкой и развлекательной форме. Кроме того, создателям картины удалось собрать по-настоящему запоминающийся детский актерский состав: почти все его участники продолжают карьеру в кино, а харизматичный Фабиан Хальбиг, сыгравший Кая, сейчас известен еще и как ударник группы Killerpilze.

Восточный ветер
Ostwind, 2013, реж. Катя фон Гарнье

Популярность фильма Восточный ветер привела к тому, что были выпущены еще два продолжения
Популярность фильма "Восточный ветер" привела к тому, что были выпущены еще два продолжения© picture alliance / dpa

История о 13-летней Мике, которую за неуспеваемость родители ссылают на каникулы к строгой бабушке, олимпийской чемпионке и владелице школы верховой езды. Там девочка, ни разу в жизни не сидевшая верхом, неожиданно находит нового друга – своенравного коня по прозвищу Восточный ветер, с которым не может справиться ни один наездник. Аудитория, для которой предназначен этот фильм, вряд ли будут копать так глубоко, но вообще неуправляемый конь – идеальная метафора подросткового максимализма, который требует от старших чуткости, понимания и терпения. Несмотря на отсутствие широкого проката в России (картину показывали только на фестивалях немецкого кино в Москве и Петербурге), в отечественных социальных сетях у "Восточного ветра" появился свой многотысячный фан-клуб. В Германии же популярность фильма привела к тому, что были выпущены еще две части: последняя, третья ("Ostwind 3: Aufbruch nach Ora2), вышла на экраны 27 июля 2017 года.

Рико, Оскар и тени темнее тёмного
Rico, Oskar und die Tieferschatten, 2014, реж. Неле Леана Фолльмар

Стоит сразу сказать: фильмы о Рико и Оскаре (всего их три), несмотря на кассовые сборы и многочисленные призы, сильно уступают бумажному оригиналу – одноименной серии книг немецкого писателя Андреаса Штайнхёфеля. Так что лучше сначала взяться за романы (к счастью, они изданы на русском языке), а уже потом перейти к их экранизациям. Если вы – взрослый человек, который время от времени смотрит современные фильмы и сериалы, то вы знаете, как популярны сейчас условные "шерлоки холмсы" – асоциальные персонажи, чье поведение выбивается из установленных правил и норм (Доктор Хаус, Шерлок, Раст Коул и далее по списку). Штайнхёфель проделал то же самое с консервативным жанром детского детектива. В главные герои он взял мальчика, которому с трудом даются самые простые вещи: Рико не в ладах с правописанием, математикой и даже со сторонами света. Зато он легко справляется с вещами, которые ставят взрослых в тупик. Книга и фильм показывают: быть не таким, как все, – совершенно нормально, главное – найти друга, который примет тебя таким, какой ты есть.

Ксения Реутова

31.07.2017

к началу страницы