Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел

В Россию с любовью: что смотреть на фестивале "Послание к человеку" в Петербурге

Кадр из картины Вестерн, реж. Валеска Гризебах

Кадр из картины "Вестерн", реж. Валеска Гризебах, © Komplizen Film

Статья

15 сентября открывается главный петербургский киносмотр, в программе которого по традиции много фильмов, связанных с Германией.

Задолго до официального выхода на экраны здесь покажут "На пределе" Фатиха Акина – драму о возмездии, за которую исполнительница главной роли Диана Крюгер получила приз в Каннах. Однако об этой картине Germania-online писала не раз. Теперь расскажем о фильмах, которые тоже заслуживают самого пристального внимания, тем более что до российского проката они уже вряд ли дойдут.

Вестерн
Western, Германия – Болгария – Австрия, 2017, реж. Валеска Гризебах
Программа: "Кино сверхреальности"


Группа немецких рабочих начинает строительство гидроэлектростанции в болгарской деревушке, которая находится почти на границе с Грецией. Члены бригады толком не говорят по-английски и не знают болгарского, а потому чувствуют себя не очень уютно и пытаются "застолбить" свое право на территорию, первым делом водрузив там немецкий флаг. Местным чужаки тоже не нравятся: понаехали, наводят свои порядки, отбивают девушек – ну куда это годится? Завоевать доверие жителей деревни удается лишь одному из строителей – суровому усатому Майнхарду, который с легкостью преодолевает языковой барьер. Однако его успехи вызывают раздражение у негласного лидера группы Винсента. Напряжение между заезжими "ковбоями" и коренными "индейцами" растет – как и положено в вестерне.

Фильм сопровождает титр "От создателей "Тони Эрдманна", и если вам понравился прошлогодний хит Марен Аде, то и эту картину, спродюсированную ее кинокомпанией, пропускать ни в коем случае нельзя. "Вестерн", при всей своей непохожести, – прямой наследник "Тони Эрдманна", точно так же заимствующий витальную энергию в Восточной Европе, только теперь это не Румыния, где развивалось действие картины Аде, а Болгария. Здесь затрагиваются те же темы: современный человек и его труд, маскулинность и ее отсутствие, капитализм и его экспансия, человеческие связи и отчуждение. Гризебах ловко играет с центральной для вестерна идеей фронтира. Это лишь поначалу кажется, что он проходит между Западом и Востоком. На самом деле граница проложена прямо по человеческим душам – вне зависимости от их происхождения.

16 сентября, 19.15, 19 сентября, 15.15, кинотеатр "Великан Парк"

Сибирская любовь
Siberian Love, Германия, 2016, реж. Ольга Делане
Программа: Национальный конкурс


"Мне 35. У меня еще нет ни детей, ни мужа. Да и нужно ли?". Это честное признание принадлежит автору картины и ее главной рассказчице – режиссеру Ольге Делане. Когда-то ее предки переехали в Германию из России, а она проделала обратный путь, 20 лет назад эмигрировав в Берлин. Ради этого фильма Делане отправилась в маленькую сибирскую деревню в 1000 км от Байкала, где начала снимать собственных родственников и их патриархальную семейную жизнь, которая так отличается от того, к чему режиссер привыкла в Германии. В трейлере фильма многочисленные бабушки осуждающе качают головой в ответ на ее слова о холостом статусе. "Конечно, нужно, ты же женщина!", "Какое это счастье, когда нет семьи и детей?", "Ты же не будешь старой девой!".

Столкновение условно "западного" и условно "восточного", феминизма и патриархата, индивидуализма и традиций, женской и мужской свободы и несвободы – это и есть главная тема "Сибирской любви". Зритель-скептик вполне может предположить, что, купив билет на этот сеанс, он будет иметь дело с сюжетом "продвинутая западная женщина просвещает забитых жителей глубинки". Однако картина Делане наверняка устроена гораздо интереснее и сложнее. Об этом говорит и ее прошлогоднее попадание в программу амстердамского IDFA, самого престижного мирового смотра документального кино, и нынешнее включение в конкурс "Послания к человеку": его отборщики "клюкву" не пропускают.

17 сентября, 15.45, кинотеатр "Великан Парк", 18 сентября, 19.00, кинотеатр "Лендок"

Торре Бела
Torre Bela, Португалия – Франция – Италия – Швейцария, 1975, реж. Томас Харлан
Программа: "Революция. Призрак бродит по экрану"


Обстоятельно задокументированный эпизод португальской "Революции гвоздик", положившей конец многолетнему диктаторскому режиму Антониу Салазара и его преемника Марселу Каэтану. В фильме группа крестьян захватывает огромное частное поместье Торре Бела, расположенное в 80 км от Лиссабона, и собирается основать на его месте сельскохозяйственный кооператив. Какое отношение все это имеет к Германии? Самое прямое. Снявший картину Томас Харлан – сын Файта Харлана, главного режиссера-пропагандиста Третьего рейха и автора "Еврея Зюсса", наглядного антисемитского манифеста.

Харлан-младший всю жизнь прожил с чувством вины и стыда за наследие своего отца. Он увлекся левыми идеями, уехал из ФРГ и странствовал по миру, каждый раз оказываясь в "горячих точках", где разгорался революционный пожар. "Торре Бела", его первая по-настоящему серьезная режиссерская работа, – уникальная хроника, фиксирующая переход от искры к пламени, от слов и лозунгов – к делу. Никогда раньше революция на экране не выглядела так естественно. Правда, в 2012 году произошло разоблачение. Португальский документалист Хосе Филипе Коста снял картину "Красная линия", в которой допросил участников захвата и доказал, что Харлан и его съемочная группа вмешивались в ход событий и умело дирижировали своими наивными героями. Это ничуть не уменьшает ценность оригинального фильма, скорее наоборот – придает ему второе, еще более драматическое измерение: кино – инструмент великих манипуляций, и даже самые честные не в силах противиться его мефистофельским соблазнам.

17 сентября, 19.20, кинотеатр "Великан Парк"

Видеограммы революции
Videogramme einer Revolution, Германия – Румыния, 1992, реж. Харун Фароки и Андрей Ужица
Программа: "Революция. Призрак бродит по экрану"


Еще одна картина, посвященная свержению режима, на сей раз – в Румынии. Эта революция буквально происходила в прямом эфире. Телевидение транслировало последнюю речь Чаушеску, фиксировало волнение в толпе (речь диктатора была прервана издевательскими криками и свистом), а потом, после захвата демонстрантами, выдавало репортажи о судебном процессе и поспешной казни президента и его жены. "Видеограммы революции" были созданы немецким режиссером Харуном Фароки и румынским писателем Андреем Ужицей на основе телевизионных архивов и многочисленных любительских видеозаписей, сделанных на улицах Бухареста.

Задача этого фильма – не просто воссоздать ход событий (хотя с этим он тоже справляется блестяще). Немца Фароки, философа и мыслителя от кино, интересует не столько революция, сколько камера. "Видеограммы" производят впечатление прежде всего невероятным контрастом между эмоциональностью участников событий, их окровавленными лицами, драматическими жестами, встревоженными голосами – и подчеркнутой бесстрастностью механического наблюдателя. Кажется, что если бы история существовала в виде одушевленного субъекта, то именно так она вела бы рассказ о самой себе. Харуна Фароки не стало в 2014 году. Вместо него в Петербурге фильм представит его соавтор Андрей Ужица, позже превративший "Видеограммы революции" в первую часть монументальной видеотрилогии о конце коммунизма, в которую также входят его работы "Оторванные от настоящего" (1995) и "Автобиография Николае Чаушеску" (2010).

22 сентября, 19.15, кинотеатр "Великан Парк"

Ксения Реутова

к началу страницы