Добро пожаловать на сайт Федерального министерства иностранных дел

Кто здесь власть: в Берлине открылась биеннале современного искусства

Девиз Берлинской биеннале этого года – Нам не нужен еще один герой

Девиз Берлинской биеннале этого года – "Нам не нужен еще один герой", © 10th Berlin Biennale for Contemporary Art

20.06.2018 - Статья

Художники, как известно, обожают столицу Германии. Но и здесь случаются арт-провалы: прошлая биеннале, прошедшая в Берлине в 2016 году, была признана откровенно слабой и оторванной от реальной повестки дня. Теперь организаторы исправились.

10-я по счету выставка современного искусства получилась предельно актуальной.

Девиз 10-й Берлинской биеннале – «We Don’t Need Another Hero» («Нам не нужен еще один герой»). Звучит знакомо? Это строчка из песни Тины Тернер, которая стала частью саундтрека к фильму «Безумный Макс 3». В картине речь шла о постапокалипсисе, о Земле после ядерной войны, о городах-призраках и о надежде на появление новой цивилизации.

Выставку 2018 года курирует представительница ЮАР Габи Нгкобо
Выставку 2018 года курирует представительница ЮАР Габи Нгкобо© picture alliance/dpa

Для кураторов биеннале фраза об отрицании героя означает отказ от привычного подхода к анализу прошлого и настоящего. Они говорят «нет» стандартному изложению исторических фактов, признанным кумирам и любым иерархическим структурам. Выставку 2018 года курирует представительница ЮАР Габи Нгкобо, собравшая команду из четырех коллег с африканским бэкграундом.

Эта команда настроена на серьезный разговор. И, кажется, постоянные посетители именно его и ждали. Берлинская биеннале родилась в 1998-м – тогда столица Германии уже завоевала и стремилась отстоять имидж молодого и развитого города. Учитывая количество художников, перебравшихся в опустевшие здания после падения стены, большая выставка современного искусства Берлину была необходима. Изначально ее проводили раз в три года. Сейчас график изменился: биеннале проходит по четным годам.

В 2016-м выставка стала объектом резкой критики со стороны искусствоведов. 9-ю биеннале курировала творческая группа DIS. Четыре художника из Нью-Йорка сознательно проигнорировали политический контекст (беженцы, войны, рост правых настроений). Они обратились к поиску нового языка и новых форм, сформированных поп-культурой, цифровыми технологиями и интернетом. Многим такой подход показался оторванным от реальной жизни. Британская газета The Guardian припечатала биеннале жестким вердиктом: «Жидкое бланманже из рекламы и аватарок – и где здесь искусство?».

Нынешний куратор Габи Нгкобо пригласила в Берлин всего 46 участников (в прошлый раз их было более сотни). Принцип отбора очевиден: это художники, которые либо имеют африканские корни, либо являются выходцами из стран, некогда бывших европейскими колониями. Однако от прямых высказываний организаторы уходят: в пояснительных текстах почти не употребляются слова «африканский» или «постколониальный». «Нас спрашивали, как мы собираемся «деколонизировать» Берлинскую биеннале. Но это не наша задача, – объяснила в интервью Deutsche Welle сокуратор Иветт Мутумба. – Мы ставим под вопрос любые определения».

Инсталляция южноафриканская художницы Динео Сеше Бопапе
Инсталляция южноафриканская художницы Динео Сеше Бопапе© Timo Ohler

В результате в представленных проектах частное сталкивается с общественным, камерное – с масштабным, локальное – с геополитическим. Южноафриканская художница Динео Сеше Бопапе взяла за основу роман Бесси Хед «Вопрос о власти» – историю о женщине на грани безумия – и соединила символизирующие деструкцию разбросанные кирпичи с записью выступления джазовой дивы Нины Симон на фестивале в Монтре в 1976 году. Фотограф Лиз Джонсон Артур уже больше 30 лет документирует жизнь людей с африканскими корнями в разных точках мира. Снимки, вошедшие в серию «Black Balloon Archive», в основном посвящены Лондону – городу, который в работах Артур предстает не самой дружелюбной из европейских столиц.

Для современных технологий тоже нашлось место, но теперь они намертво соединены с общественно-политической проблематикой. Самая заметная из отобранных работ – «В игре'17» американки Сондры Перри. Художница сняла видео с участием собственного брата. Во время учебы в университете он играл в баскетбол и был настолько успешен, что его заметили разработчики компьютерных игр. Внешний образ и имя студента-спортсмена без его согласия были использованы в одном из их творений. В кадре брат Перри демонстрирует сестре своего виртуального двойника – так рождается история о новых видах эксплуатации и отчуждения человека от его тела.

Некоторые работы не связаны с конкретными географическими локациями. Британская художница Сара Хак, например, представила инсталляцию под названием «Trans:plant». Сквозь уложенные наподобие паркета панели пробиваются стебли тростника – символ сопротивления и новой жизни, которая побеждает смерть.

Германия в работах участников часто выступает отправной точкой для дальнейших размышлений. Египтянка Хеба Амин исследует инженерный проект немецкого архитектора Германа Зёргеля, который в 20-е годы прошлого века мечтал перегородить дамбой Гибралтар, снизить уровень Средиземного моря, осушить отдельные его участки и таким образом соединить Европу и Африку в единую территорию – утопическую Атлантропу. Вымышленный современный политик у Амин пытается возродить старую мегаломанскую идею.

Видеоработа Наташи А. Келли Пробуждение Милли
Видеоработа Наташи А. Келли "Пробуждение Милли"© Timo Ohler

Однако в отдельных случаях Германия оказывается центром событий и главным объектом исследования. В черно-белой видеоработе Наташи А. Келли «Пробуждение Милли» восемь немецких женщин африканского происхождения рассказывают о проявлениях бытового расизма в их повседневной жизни. Название отсылает к картине экспрессиониста Эрнста Людвига Кирхнера «Спящая Милли», на которой изображена обнаженная темнокожая модель – для художницы она символизирует эротизацию и экзотизацию многих поколений африканок.

Участницам интервью, проведенных Келли, как и участникам и персонажам многих других видеоэссе, инсталляций и перфомансов, представленных на биеннале, действительно не нужен герой в классическом смысле этого слова. Они не нуждаются в человеке, который одним своим присутствием, по своей воле или без нее, тут же воздвигает иерархическую систему, где один – на пьедестале, а остальные – под ним. Услышать нужно каждого. И это уже не говоря о том, что использование мужского рода по умолчанию тоже давно устарело: как показывает 10-я Берлинская биеннале, современное искусство стремительно захватывают женщины.

10-я Берлинская биеннале продлится до 9 сентября.
Официальный сайт – www.berlinbiennale.de

Ксения Реутова

20.06.2018