Драма художника, прошедшего через самые страшные десятилетия германской истории, от обладателя "Оскара" Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка, радикальный эксперимент по отделению реальной жизни от искусства от лидера "берлинской школы" Ангелы Шанелек и долгий разговор с Михаилом Горбачевым от живого классика Вернера Херцога – каждая из этих больших премьер заслуживает самого пристального внимания.

Произведение без автора

Werk ohne Autor, 2018, реж. Флориан Хенкель фон Доннерсмарк

Программа: "8 1/2 фильмов"

Показать изображение крупным планом

Закрыть

Режиссер Флориан Хенкель фон Доннерсмарк, чья штази-драма "Жизнь других" в 2007 году принесла Германии премию Американской киноакадемии в номинации "лучший фильм на иностранном языке", снова выдает то, что у профессионалов индустрии называется "оскаровским материалом". "Работа без авторства" – выверенное кино большого стиля, трехчасовое полотно, охватывающее три десятилетия. Главный герой – молодой художник, который ребенком попадает на выставку "дегенеративного искусства", переживает бомбардировку родного Дрездена, становится гражданином ГДР и бежит оттуда в ФРГ. Многие детали этой цветастой биографии позаимствованы у Герхарда Рихтера (с его разрешения, разумеется), однако фильм не является персональным байопиком знаменитого мастера.

Фон Доннерсмарк, как и в "Жизни других", исследует тесное переплетение жизни, искусства и большой истории. Помогают ему в этом самые талантливые актеры современного немецкого кинематографа. Центрального персонажа играет Том Шиллинг, его возлюбленную – Паула Бир, главного антагониста – Себастьян Кох. Декорации аутентичны, костюмы роскошны, послание автора публике читается легко и без подсказок – в многочисленных рецензиях на фильм не зря поминают Стивена Спилберга. Американская киноакадемия клюнула на эту приманку и во второй раз. Лента была номинирована сразу на два "Оскара" (за лучший иностранный фильм и лучшую операторскую работу), но проиграла "Роме" Альфонсо Куарона. Помимо восторженных поклонников, у "Произведения без автора" есть и противники, считающие его художественную форму слишком архаичной. Хотя обычных зрителей это волновать не должно. Они чаще всего ждут от Германии именно такого кино – монументального, тяжеловесного и почти тонущего под грузом исторического самокопания.

Я была дома, но

Ich war zuhause, aber, 2019, реж. Ангела Шанелек

Программа: "Эйфория наваждений"

Показать изображение крупным планом

Закрыть

Обладатель приза за лучшую режиссуру на Берлинале-2019, непростой фильм, для просмотра которого зрителю нужно запастись терпением. Четкого сюжета у него нет. Формально основа истории – неожиданное исчезновение и такое же неожиданное возвращение домой 13-летнего подростка Филиппа. Где он был, что делал и почему вообще уходил, не понимают ни его мать (Марен Эггерт), ни учителя. Фильм состоит из череды разрозненных и не всегда логически связанных между собой эпизодов, в которых нервная мама пытается отдать обратно недавно купленный велосипед, молодая пара спорит о будущем своих отношений, а школьники с нарочито отстраненным видом декларируют "Гамлета". Обрамляют все это действо сцены с псом и ослом: первый поедает кролика, второй безучастно наблюдает.

"Путаница появляется, как только вы начинаете думать, – объясняет Ангела Шанелек в интервью журналу "Сеанс". – Фильм же достаточно смотреть". Одного из важнейших режиссеров "берлинской школы" (самого радикального направления в немецком кино) волнует само течение жизни, а не те сюжеты, которые из него можно искусственно выхватить. Главная тема картины – столкновение реальности с бесплодными попытками художественно ее воссоздать. Шанелек в буквальном смысле предлагает посмотреть на людское копошение большого города бесстрастным и очищенным от социально-культурного контекста взглядом животного: по ее мнению, в этом куда больше толка, чем в играх с драматургией и психологией. Такой подход далеко не всем придется по душе, но если вы давно хотели понять, что такое «берлинская школа» и с чем ее едят, то вам сюда.

Встреча с Горбачевым

Meeting Gorbachev, 2018, реж. Вернер Херцог и Андре Сингер

Фильм закрытия фестиваля

Показать изображение крупным планом

Закрыть

Еще неизвестно, кто тут кого встречает: Вернер Херцог Михаила Горбачева или Михаил Горбачев – Вернера Херцога. В кадре они сидят вместе. Классик немецкого кино в течение полугода взял три интервью у последнего генсека ЦК КПСС и, разбавив их архивными кадрами и беседами с другими политиками той же эпохи, смонтировал документальный фильм. Знакомые с творчеством Херцога сразу понимают: даже несмотря на наличие "говорящих голов", меньше всего эта картина будет напоминать телевизионную биографическую документалистику с ее заискивающей интонацией и неумным пафосом. Любое повествование немецкий режиссер разбавляет своим фирменным черным юмором.

Он и здесь неполиткорректно шутит ("Предполагаю, что первый немец, которого вы видели в жизни, пытался вас убить") и без обиняков интересуется у 88-летнего собеседника, какую надпись тот хотел бы видеть на собственном надгробном камне. Горбачев с достоинством отбивает все подачи и охотно рассказывает интервьюеру о своей жизни, политической карьере и о тоске по безвременно ушедшей жене. В англоязычных рецензиях Херцога упрекают в том, что он даже не пытается скрыть искреннего восхищения своим героем. Все так и есть, но без этого фильм бы просто не получился: немецкий мэтр всегда снимает только о том, во что искренне влюблен. И хотя мировых лидеров настоящего эти двое почти не упоминают, важнейшей темой картины становится хрупкость прогресса: сделав шаг вперед, история прямо на глазах у своих творцов может отступить на два назад.

Московский кинофестиваль пройдет с 18 по 25 апреля. Официальный сайт – www.moscowfilmfestival.ru

Ксения Реутова